ПОД ПОКРОВОМ НОЧИ. 2025. 50х50, 50х100, 50х50. х/м, акрил
«Под покровом ночи» - триптих, исследующий память, звук и эмоциональное присутствие через визуальный язык музыки. Вдохновлённая атмосферой камерного концерта, работа превращает музыкальные инструменты в символические образы, через которые раскрываются темы резонанса, взаимосвязи и коллективного восприятия.

Композиция выстроена вокруг центральной оси, а боковые панели посвящены саксофонам, которые воспринимаются не как статичные предметы, а как светящиеся, изменчивые формы. Благодаря фрагментации и ритмичной живописной манере инструменты становятся носителями одновременно звука и света, растворяя материальные границы и переходя в почти нематериальное, атмосферное пространство.

Центральная панель, посвящённая органу, создаёт ощущение архитектурной глубины и внутренней силы. Здесь инструмент становится символом целостности - структуры, способной объединить разрозненные элементы в единое поле, подобно тому как музыка соединяет отдельные голоса в единую гармонию.

Построенный на многослойном цвете и мозаичных визуальных ритмах, триптих воспринимает живопись как своеобразную партитуру, где каждый фрагмент подобен отдельной музыкальной партии. Работа не изображает концерт буквально, а сохраняет эмоциональный след пережитого опыта - те редкие моменты, когда искусство становится пространством общей памяти и совместного присутствия.
ПРИТЯЖЕНИЕ 2025. 60х80, 60х80. х/м
«Притяжение» - диптих, исследующий равновесие как живое напряжение между противоположными, но взаимосвязанными силами - природой и городом, близостью и дистанцией, человеческой уязвимостью и внутренней силой. Зеркально расположенные фигуры создают безмолвный диалог, а их жесты формируют невидимое поле притяжения, объединяющее всю композицию.

Работа не изображает буквальные отношения между людьми, а размышляет о связи как о хрупком равновесии, которое существует благодаря взаимности. Архитектурные формы, растительные ритмы и многослойные цветовые плоскости сливаются в единое пульсирующее пространство, где границы между фигурами и окружающей средой постепенно растворяются.

Построенная на фрагментированной живописной манере и мозаичной структуре, работа показывает, что гармония рождается не из неподвижности, а из динамичного сосуществования различий. Притяжение здесь становится силой взаимного узнавания - тонким движением, благодаря которому отдельные формы стремятся друг к другу и создают ощущение целостности.

Для меня эта работа - размышление о невидимых связях, удерживающих противоположности в непрерывном диалоге и раскрывающих равновесие как живое, хрупкое состояние.